Con l’arrivo dell’arte generata dall’intelligenza artificiale e la proliferazione di strumenti come Midjourney, Stable Diffusion e DALL-E , le domande sono state all’ordine del giorno nell’industria creativa.
È una tendenza temporanea? O un aspirante strumento essenziale nella comunicazione creativa? Utilizzo dell’intelligenza artificiale per potenziare piattaforme senza codice e semplificare il lavoro – Summit Low-Code/No-Code
Una rapida occhiata a qualsiasi rivista offre uno sguardo inquietante su un conformismo capitalista. La pubblicità potrebbe aver ottenuto un comodo riff di se stessa. Per un’industria sempre alla ricerca di nuove idee, la sua capacità di guardare oltre se stessa potrebbe richiedere qualche affilatura. I motori artistici di intelligenza artificiale e la loro capacità di attingere a dati visivi ben oltre il giardino recintato di Jericho dell’uniformità pubblicitaria potrebbero benissimo essere il canale di cui i creativi hanno bisogno per stimolare nuove idee, nuovi modi di pensare e innescare nuove connessioni e modi per raccontare storie.
La comunicazione creativa può essere complessa. Può anche essere estremamente monotono, spesso eseguito per profili di consumatori mirati che vivono la vita come fasi lineari. Ma può anche essere stimolante ed evocativo: realizzato per esseri umani emotivi e vivaci che si preoccupano di vite reali e disordinate ben al di fuori di schemi comportamentali psicografici ben definiti.
Aggiungilo all’idea che siamo tutti abituati alle scorciatoie. Sembra che tutto in questi giorni abbia una correzione automatica, un ordine automatico, un tutto automatico. Quindi, potrebbe essere possibile che stiamo vedendo i motori artistici AI più o meno allo stesso modo? Come uno strano “riempimento automatico creativo”.
Lasciarsi ispirare dall’IA generativa
In un settore che pretende passione e pensiero originale, le immagini generate automaticamente al servizio di profili psicografici autodefiniti possono essere allarmanti.
Tuttavia, la visualizzazione di questi strumenti artistici di intelligenza artificiale più come “motori di ricerca visivi” e “connettori concettuali” potrebbe mettere a fuoco il dibattito. A differenza della mappatura quasi matematica di un acquisto di media programmato, non è possibile prevedere cosa produrrà un motore artistico di intelligenza artificiale. Sfruttando questa imprevedibilità e le connessioni sorprendenti che i motori artistici AI possono raccogliere da fonti creative ben al di fuori dei codici cheat autoreferenziali noti del gioco pubblicitario, è qui che l’arte AI può trovare il suo scopo per i creativi pubblicitari.
Il filosofo americano John Dewey scrive che “la scienza afferma i significati; l’arte li esprime”. In tal modo, Dewey prescrive ruoli chiari per i due nel processo di creazione. Ma nel dibattito in corso sul posto dell’arte dell’IA generativa, i ruoli potrebbero essere invertiti? L’arte umana può affermare significati e quindi consentire alla scienza di esprimerli, creando qualcosa di completamente nuovo e riflessivo?
Sono state create campagne e assegnati premi artistici, il tutto con grande clamore e discussione. Ma finora, l’attenzione si è concentrata su ciò che i motori artistici AI possono produrre come output. Non è stato esplorato molto su ciò che può ispirare. E qui sta la fase successiva dell’evoluzione per l’utilizzo dell’arte AI: dal riempimento automatico creativo alla totalità dell’ispirazione alla spina.
